Статья

История Уральской биеннале

Все выпуски биеннале с 2010 года

4-я Уральская биеннале. Спецпроект Тимофея Ради «Кто мы, откуда, куда мы идём?». Фото - Тимофей Радя
Удалить
Международный фестиваль современного искусства «Арт-завод»
Площадка – Tele Club, Екатеринбург
2008
Удалить
Международный фестиваль современного искусства «Арт-завод»
Площадка – Камвольный комбинат, Екатеринбург
2009
Удалить
1-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства | Индустрия смыслов
Тема Основного проекта – «Ударники мибильных образов». 59 художников из 19 стран. Кураторы: Екатерина Деготь, Космин Костинас, Давид Рифф. Площадки: Типография «Уральский рабочий», Уральский завод тяжелого машиностроения
2010
Удалить
2-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства | Производство и применение
Основной проект – «Самое себя глаз никогда не видит». 31 художник из 18 стран. Куратор – Ярослава Бубнова. Площадка – Типография Уральский рабочий
2012
Удалить
3-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства
Основной проект – «Пространства для маневра: между абстракцией и аккумуляцией». Куратор — Бильяна Чирич. 24 художника из 16 стран. «Нет реального тела». Куратор — Ли Чженьхуа. 40 художников из 10 стран. Площадка – гостиница «Исеть».
2015
Удалить
4-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства
Основной проект – «Изображение как свидетель / Хореографии капитализма / Сопротивляющееся слово». Куратор — Жоан Рибас. 62 художника из 22 стран. Площадка – Уральский приборостроительный завод
2017
Удалить
5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства
Основной проект «Преодолеть бессмертие: к множествам будущего». Куратор – Шаоюй Вэн. 70 художников и коллективов из 23 стран. Площадки - Уральский оптико-механический завод и кинотеатр «Колизей».
2019

1-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2010

Тема: «Индустрия смыслов»

Основная площадка: бывшее здание типографии «Уральский рабочий»

Кураторы Основного проекта: Екатерина Деготь, Космин Костинас, Давид Рифф

В основу темы 1-й Уральской биеннале легло осмысление нового креативного и художественного производства в связи с исторической памятью. Биеннале стала временной художественной фабрикой внутри старой индустриальной фабрики – типографии «Уральский рабочий». Кураторы основного проекта, который назывался «Ударники мобильных образов», попытались найти ответ на вопрос, что означало быть ударником в советское время, что это значит сегодня? Что значит производить искусство по заказу сверхбыстрой модернизации?

В 2010 году Биеннале сформировала базовую структуру: основной и специальные проекты, а ее обширную параллельную программу посетило более 60 000 человек. Было задействовано 6 промышленных площадок, а выставки заняли пространство свыше 40 000 кв. метров. Биеннале впервые полноправно включила советскую историю и ее индустриальные и художественные памятники в контекст современного искусства.

2-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2012

Тема: «Производство и применение»

Основная площадка: бывшее здание типографии «Уральский рабочий»

Куратор Основного проекта: Ярослава Бубнова

2-я Уральская биеннале сделала акцент на специальных проектах и арт-резиденциях в промышленных городах Уральского региона. Произведения site-specific, то есть созданные в уникальных местах специально для проекта, стали отличительной особенностью биеннале, а их разнообразие и рассредоточенность на большой территории вовлекли публику в исследование необычных и прежде закрытых промышленных пространств.

Основной проект под названием «Самое себя глаз никогда не видит» расположился на прежнем месте – в здании бывшей типографии «Уральский рабочий», и объединил тридцать художников из разных стран. Эта выставка рассказывала о том, как художники используют свое зрение, чтобы «разряжать» угрозы. Такими угрозами являются, к примеру, прошлое как таковое, влияние промышленности на окружающую среду, политика, насилие, война, уличные беспорядки, террористические угрозы.

3-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2015

Тема: «Мобилизация»

Основная площадка: бывшее здание гостиницы «Исеть»

Кураторы Основного проекта: Бильяна Чирич (Шанхай), Ли Чженьхуа (Пекин-Цюрих)

3-я Уральская биеннале сфокусировалась на мобилизации как движущей силе культуры и представила исследование мобилизационных практик, доступных современному художественному, деловому и научному сообществам. Обращаясь к опыту стран Азиатского региона, биеннале сосредоточилась на важной роли Урала как границы между Европой и Азией и предложила зрителю новую оптику, которую обеспечили кураторы — Ли Чженьхуа и Бильяна Чирич. В основном проекте, который состоял из двух авторских выставок, приняли участие 61 художник и коллектив из 21 страны.

На третьей биеннале появилась перформанс-платформа – серия спектаклей, созданных специально к биеннале для показа в маргинальных заброшенных помещениях типографии. В масштабной программе арт-резиденций приняли участие 12 художников из 7 стран. Кроме того, биеннале запомнилась масштабными выставочными проектами: кураторский проект Кирилла Светлякова «Музей современного искусства: Департамент труда и занятости» в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, тотальная инсталляция Кати Бочавар «Заводы. Прямая речь» в здании Уральского филиала ГЦСИ и проект итальянского художника Микеле Джангранде в действующих цехах завода «Уралхиммаш».

Одним из главных достижений команды стала уникальная для России программа арт-медиации. Медиатор – новая профессия в музейной сфере. Медиатор не только рассказывает о выставке как экскурсовод, но и вовлекает посетителей в беседу, побуждает высказать собственные суждения о произведениях, помогает им найти контакт с произведением и научиться самостоятельно анализировать, размышлять и рассуждать об искусстве.

4-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2017

Тема: «Новая грамотность»

Основная площадка: бывшее здание Уральского приборостроительного завода

Куратор Основного проекта: Жоан Рибас (Португалия)

Четвертая биеннале ушла от старых терминов и определений; ее «индустриальность» — практическая, инструментальная категория. Это более не объект исследования, а сущностная характеристика всего института биеннале. Тема четвертой Уральской индустриальной биеннале — «Новая грамотность» — была посвящена труду и досугу недалекого будущего и предвосхитила изменения, которые в ближайшее время произойдут в общественной, экономической, культурной сферах. Основной проект вновь объединил международную команду художников в уникальном пространстве – бывшем Приборостроительном заводе.

На сцене Центра культуры и искусства «Верх-Исетский» в рамках перформанс-платформы состоялся один самых ярких проектов биеннале – оратория «Огни Урала». Расширилась программа арт-резиденций, включив в себя специально разработанные маршруты по городам Урала для всех желающих. Художники программы работали над проектами на Кыштымском медеэлектролитном заводе, Тайгинском горно-обогатительном комбинате и других индустриальных центрах, многие из которых впервые открыли двери для посетителей.

Программа арт-медиации стала постоянным инструментом работы с аудиторией. Благодаря программе арт-медиации расширились форматы работы со зрительской аудиторией, включив в себя множество форматов, включая ридинг-группы, мастерские и разговорник.

5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства, 2019

Тема: «Бессмертие»

Основная площадка: Уральский оптико-механический завод им. Э.С. Яламова

Куратор Основного проекта: Шаоюй Вэн (США)

Уральская биеннале находится в постоянном процессе осмысления индустриальности, всякий раз рассматривая этот феномен под новым углом. Тема биеннале «Бессмертие» позволяет от довольно буквальных рассуждений о продуктах производства и специфики индустриального процесса, заключенной в тиражной повторяемости, перейти к рассмотрению универсальных явлений и широких понятий.

В фокусе внимания оказывается цифровое бессмертие: как и почему цифровые методы позволяют восстанавливать утраченные произведения, создавать реалистичные модели пространств, которые никак иначе не посетить. Другой важный аспект темы — социальное бессмертие. Как и почему произведения искусства претендуют на «вечность», на включение в великий канон, который предписывается знать всем и каждому? Интересна связь понятия бессмертия с наукой и технологиями; футурологический потенциал этой темы открывает двери множественного будущего, где бессмертие — закономерный венец технического прогресса.

Обращаясь к бессмертию, мы становимся участниками вечного разговора о времени и пространстве, о месте человека во всякой новой возникающей или конструируемой реальности и его праве на то или иное отношение к ней. Бессмертие — это повод говорить о культурной памяти, о способах сохранить нетронутой человеческую идентичность на извилистой нити времени.